Guest User

La Guardia Del Corpo In Italian Free Download

a guest
Aug 20th, 2018
55
0
Never
Not a member of Pastebin yet? Sign Up, it unlocks many cool features!
text 14.07 KB | None | 0 0
  1.  
  2.  
  3. ********************
  4. La Guardia Del Corpo
  5. http://urllie.com/oggta
  6. (Copy & Paste link)
  7. ********************
  8.  
  9.  
  10.  
  11.  
  12.  
  13.  
  14.  
  15.  
  16.  
  17.  
  18.  
  19.  
  20.  
  21.  
  22.  
  23.  
  24.  
  25.  
  26.  
  27.  
  28.  
  29.  
  30.  
  31.  
  32.  
  33.  
  34.  
  35.  
  36.  
  37.  
  38.  
  39.  
  40. Yojimbo è un film estremamente importante per l'industria cinematografica che ha indirettamente aiutato gli spaghetti western nati come Sergio Leone, praticamente ha copiato la trama e ne ha fatto un western che ora conosciamo come un pugno di dollari. È un po 'scioccante pensare che stavo guardando lo stesso film con l'unica differenza dell'impostazione. <br/> <br/> Alla trama mentre il periodo Shogan del Giappone sta finendo i samurai sono in massa sparati perché non hanno alcun ruolo da svolgere in questo nuovo mondo e qui incontriamo il nostro protagonista un ronin (samurai senza un maestro) che inciampa in un villaggio che è governato e terrorizzato dalle due famiglie lì e così inizia a giocare altro per poter essere distrutti nella loro piccola guerra. Per mostrare, usa il suo ingegno e le sue grandi abilità con la spada per creare il caos. In generale Kurosawa qui ci mostra i samurai come prepotenti e a-fori che sono responsabili solo perché sono meglio armati. <br/> <br/> Per quanto riguarda il nostro protagonista, sebbene sia il bravo ragazzo che usa abbandonare le tattiche ineludibili per raggiungere il suo obiettivo di liberare il villaggio dai suoi tiranni, che non era la norma per i samurai, che lì tutta l'ideologia , il Bushido, era focalizzato sull'onore e sul servizio, ma come l'era dei Samurai è finita per quel codice e il nostro ronin dà zero f *** s sull'onore e ha un approccio molto più pratico del tipo & quot; il fine giustifica i mezzi & quot ;. <br/> <br/> Anche l'ambientazione è stata ben realizzata e troverai un'altra ispirazione di un altro film, da una Galaxy lontana, ma devi cercare da vicino per trovarla . <br/> <br/> Nel complesso mi piace e rispetto il suo impatto nella cultura cinematografica, anche se è stato fatto attraverso il plagio.
  41. 'Yojimbo' era il film di maggior successo commerciale di Kurosawa nel suo paese d'origine in Giappone. Ora alcuni critici e spettatori tendono a giustificare questo successo commerciale definendo il film un film d'azione divertente senza molta sostanza. Ma dopo averlo guardato per la 3a volta nel giro di un anno, dovrò essere in disaccordo con quella opinione. Sì, il film è molto divertente, ma la sceneggiatura scritta da Kurosawa e Ryuzo Kikushima è ingannevolmente profonda e significativa. <br/> <br/> La prima cosa che deve essere compresa su "Yojimbo" è che il film è una commedia oscura. Kurosawa in realtà vuole generare un po 'di umorismo da momenti potenzialmente macabri e deprimenti. Tematicamente, il film è incentrato sulla realizzazione del desiderio di Kurosawa. Il personaggio di Sanjuro è il surrogato di Kurosawa. Sanjuro esegue le cose che lo stesso Kurosawa vuole. Questo è il motivo per cui questo personaggio non è completamente realistico. Dovrebbe essere una figura mitica, uno spirito errante. Questo misterioso e misterioso personaggio esterno che si impiglia in qualcosa a cui ha poco interesse, ha un posto molto iconico nella storia del cinema. Da un lato, questo personaggio di Sanjuro stesso è stato ispirato da alcuni dei robusti personaggi dei cowboy nei film americani occidentali di cui Kurosawa era un ammiratore. D'altra parte, questo personaggio ha ulteriormente ispirato alcuni dei personaggi più iconici che sono venuti in seguito come "Man with no name" di Clint Eastwood in Spaghetti Western di Sergio Leone e il personaggio di Mad Max nei film di George Miller per nominarne alcuni. < br /> <br/> Kurosawa utilizza una scenografia per riflettere le condizioni dell'economia giapponese nel momento in cui è stato realizzato il film. Sanjuro nel film cammina casualmente in una città che sembra desolata, cupa e deprimente. La città è gestita da due gruppi di gangster rivali che lavorano in stretta coalizione con due mercanti d'affari rivali. I mercanti richiedono i gangster per i muscoli ei gangster richiedono ai mercanti e ai loro soldi per la loro esistenza. Ciò rispecchia fortemente lo scenario sociale in Giappone durante il boom economico. Uomini d'affari e politici hanno introdotto un'era di capitalismo senza restrizioni con un aiuto ampio e innegabile da parte della Yakuza. Kurosawa sta chiaramente tornando al passato per far luce sul presente. Sta usando Sanjuro per esprimere le sue filosofie e commentare questa diffusione incontrollata del consumismo sfrenato. In un certo senso Kurosawa sta riscrivendo la storia. In un certo senso, la classe dei samurai è scomparsa e l'era dei mercanti e dei gangster è iniziata in Giappone. Ma nella sua versione fantasy della storia, Kurosawa ha Sanjuro il Samurai che torna dal cimitero e sconfigge i gangster e pulisce tematicamente la città. <br/> <br/> La cinematografia nel film in qualche modo rende il film per me. Il teleobiettivo funziona straordinariamente per darci questi splendidi telai. Quando si tratta di composizione del fotogramma e blocco espressivo degli attori, Kurosawa non è secondo a nessuno. La fotografia grandangolare di Kurosawa e del direttore della fotografia Kazuo Miyagawa è davvero impressionante. I colpi esterni in strada sono di portata epica. Kurosawa utilizza le macchine del vento per accendere l'epica natura delle scene di stallo all'aperto. Lo stile di Kurosawa di girare le scene d'azione è in realtà abbastanza semplice. Non usa il montaggio veloce come si vede in molti film d'azione. Generalmente usa due fotocamere posizionate in diagonale per catturare gli scatti e fa molto affidamento sulla coreografia. Anche l'uso di Kurosawa della musica di Masaru Sato è brillante. Egli coreografa i movimenti dei personaggi in alcune scene al ritmo della musica, aggiungendo un tocco poetico alle immagini. <br/> <br/> Toshirô Mifune possiede praticamente lo schermo nel film. Trasuda la gravità e l'autorità. È affascinante, spiritoso, soave e, se necessario, aggressivo. Mifune aggiunge un carisma immensamente maschile al film. E 'stato bello vederlo manipolare le bande rivali e dirigere il procedimento. Tatsuya Nakadai è grande come la nemesi primaria di Mifune. Il personaggio di Nakadai porta una pistola a canna lunga quasi come un simbolo fallico per rappresentare questo potere. Anche lui è molto carismatico con lo scintillio nei suoi occhi e un comportamento minaccioso. <br/> <br/> 'Yojimbo' potrebbe non avere la stessa complessità degli altri capolavori di Kurosawa come 'Rashomon' o 'Red Beard', ma ha ancora qualcosa da dire e commentare. La brillante regia di Kurosawa migliora ed eleva la sceneggiatura al livello successivo e lo rende assolutamente da guardare. Questo è certamente uno dei suoi film migliori. Altamente raccomandato.
  42. Quando mi sono seduto per la prima volta a guardare "Yojimbo", avevo l'impressione che avrei finito per vedere solo un altro film di samurai non originale e rozzo ... oh, che ingenuo ero. Mi sono seduto con le aspettative basse, basse, basse, basse (intendo, VERAMENTE basse). Me ne sono andato con un sorriso sul volto, rendendosi conto che non avevo mai sbagliato di più nella mia vita. <br/> & quot; Yojimbo & quot; racconta la storia di Sanjuro Kuwabatake ... aspetta, no. & Quot; Yojimbo & quot; mostra il conflitto tra due bande rivali ... no, non è nemmeno giusto. & Quot; Yojimbo & quot; riguarda il bene e il male ... no no no. <br/> <br/> Vedi, non importa quanto cerco di descrivere & quot; Yojimbo & quot ;, la prima riga non può iniziare a riassumere il film.Ecco, fammi provare questo: & quot; Yojimbo & quot; inizia con Sanjuro il Samurai, viaggiando tutto per il suo solitario, guardando un breve bastone di legno per un senso di direzione. Seguendo il consiglio del bastone, cade quasi direttamente in una faida a livello di villaggio tra due "famiglie" rivali. Entrambe le famiglie vogliono la loro controparte morta; di conseguenza, entrambe le famiglie vogliono le mani sul Sanjuro appena arrivato. Per ognuno di loro, simboleggia la vittoria definitiva. <br/> <br/> Sanjuro vede questa come un'opportunità; non è un'opportunità per uccidere, ma per fare un sacco di soldi. Le due famiglie iniziano a mettere all'asta per lui, e lui, ovviamente, gioca duro per ottenere. In una delle scene più divertenti del film, guardiamo mentre le due famiglie si incontrano nel centro della città; invece di caricarsi l'uno contro l'altro, però, si avvicinano all'armata rivale, colpendo, minacciando, entrambi troppo vigliacchi per attaccare. Anche Sanjuro lo vede ... sa a quel punto che li ha nel palmo della mano. <br/> <br/> Ah. Persino ora, dopo quei due paragrafi, non ho ancora raggiunto il punto delle croci a doppia tripla quadrupla, violenza, misericordia, azione e inazione, prigionia, tortura, sesso, orgoglio - e la sua mancanza - o persino retribuzione. Non scherzo, questo film ha tutti loro e altro ancora. <br/> <br/> È, nel suo modo più bello, una commedia, proprio come Mifune è, nel suo modo senza precedenti, un attore comico. La sua esibizione, piena di malizia, finto pudore e metodo, non ha eguali, anche nei giorni più dominanti di personaggi come Jack Sparrow. <br/> <br/> Ho sentito un uomo chiamare questo film un classico "samurai action pic" , ma nel peggiore dei casi è una terribile generalizzazione. Un sinonimo di "classico" è "archetipico" e questo film non ha certamente archetipi. Dire "samurai action pic" significa dare l'idea che si basa su combattimenti di battaglie che fanno battere il cuore, il che certo non lo è; quell'etichetta ignora la politica del film, l'umorismo oscuro e l'anti-eroismo. <br/> <br/> Non ho mai visto un film, e probabilmente non lo farò mai, proprio come & quot; Yojimbo & quot ;, che include il remake di Clint Eastwood. Se non ti piacciono i sottotitoli, la cinematografia in bianco e nero, le gag fisiche o le scene che richiedono tempo, questo non è certo il film adatto a te. Ma per me sono stati ben 110 minuti ben spesi. <br/> <br/> Mi sento come se stessi vagando ora, e forse lo sono. Ma questo è ciò che questo film può fare per te, specialmente se non ti aspetti molto e finisci con un gioiello cinematografico.
  43. Un mio amico mi ha fatto venire questo film per diversi mesi, quindi alla fine mi sono seduto per guardarlo stasera. In generale, dovrei dire che è all'altezza della sua reputazione. Anche se all'inizio non ero dell'umore adatto, all'inizio mi ha attirato e mi ha tenuto incollato allo schermo TV per due ore. <br/> <br/> Penso che un numero sufficiente di persone abbia già commentato trama del film (e quanto è figo pensino che sia Toshiro Mifune), quindi non perderò tempo con un po 'di cose da fare qui ... Invece, quello che mi interessava di più di questo film stasera era il numero di elementi che avrei già visto prima. Ad esempio, vicino all'inizio del film, il personaggio di Mifune uccide un paio di scagnozzi e poi si stacca dal braccio di un altro - e poi vedi il braccio smembrato del povero ragazzo, steso a terra, ancora aggrappato alla sua katana. È impossibile guardare questo scatto e non pensare immediatamente al braccio insanguinato che Obi-Wan ha smembrato nella scena della cantina nel primo film di Star Wars. <br/> <br/> Gli elementi di Star Wars sono in tutto questo film, in Infatti: dal momento in cui Mifune tira fuori un paio di assi del pavimento per lasciare il suo nascondiglio (pensa a Han e Luke sul Millennium Falcon) alle ampie transizioni orizzontali che si vedono tra una scena e l'altra. Come Obi-Wan, Mifune's & quot; Man with No Name & quot; è un guerriero errante e mistico - uno degli ultimi della sua specie. E l'elemento mercenario di un personaggio come Han Solo è vissuto anche qui, dal personaggio di Mifune. <br/> <br/> Ma è proprio così. Come qualcuno ha già fatto notare qui, questo film ha avuto inizio negli anni '60 / '70 e "decostruzione dell'occidente" - la distinzione buono / cattivo scompare, e c'è solo Yojimbo di Mifune che interpreta due spregevoli uomini ricchi (ei loro compari) da ogni altro. Quando Mifune fa qualcosa di decente per un altro essere umano nel film, diventa una specie di shock. Ma alla fine del film - quando torna per combattere il "cattivo" & quot; ragazzi - non li sta combattendo per nessun fine nobile, o per aiutare i poveri, vecchi cittadini. Vuole solo il rimborso. <br/> <br/> Questo è il genere di cose nichilistiche, oltre-buone e cattive che abbiamo visto così spesso (e amato così tanto) nei film d'azione da allora. Non si tratta del trionfo del principio sul caos: si tratta del trionfo dell'individuo sulle masse. Abbiamo visto questa cosa così tante volte ormai che penso che sia difficile per noi apprezzare in un film visto da così tanti anni (e copiato così spesso) come Yojimbo. In effetti, coloro che sono alla ricerca di molte sequenze d'azione melodrammatiche e scene di combattimento eccessivamente tirate saranno probabilmente deluse da questa "azione". film - la sua violenza è troppo brutta per essere davvero soddisfacente. <br/> <br/> Ciò che mi colpisce ora, però, è uno dei motivi per cui film come Star Wars e Indiana Jones e tutto ciò che è venuto fuori dai Lucas / L'era di Spielberg ebbe un tale successo perché iniettarono il vecchio tema del bene contro il male nel film in stile occidentale. Dovevano solo trasferire le loro impostazioni in luoghi lontani dal West americano. È come - dopo che Kurosawa e Leone, Eastwood e Don Siegel avevano detto la loro - dovevamo andare da qualche altra parte oltre il Vecchio West per ottenere ciò che stavamo davvero cercando. <br/> <br/> Non c'è un tale trionfo di bene sul male qui. Solo un tizio cattivo che fa il meglio di una brutta situazione. Controllalo se è il tipo di cosa che vuoi vedere.
  44. Questo è semplicemente il mio preferito delle collaborazioni Kirusawa-Mifune. Se stai per guardare & quot; A Fistful of Dollars & quot; in qualsiasi momento, suggerisco di guardarlo prima, quindi & quot; YOJIMBO & quot ;. & Quot; FoD & quot; è anche un film molto bello, ma è molto meglio, in confronto impallidirà. (nessun gioco di parole previsto)
  45.  
  46. Sanjuro, a wandering samurai enters a rural town in nineteenth century Japan. After learning from the innkeeper that the town is divided between two gangsters, he plays one side off against the other. 3a43a2fb81
Add Comment
Please, Sign In to add comment