2016 выдался бурным годом.

Мрачный Жнец не проявил никакого милосердия, убивая многих любимых людей; разрушая сердца и зачеркивая имена в его списке; ксенофобия и дезинформация стали нормой, ведущей к увеличению преступлений, нетерпимости и очень сомнительному будущему; а также в очередной раз Англия разочаровала своей игрой на международном чемпионате.

А вот в мире музыки все было совсем по-другому.

После возрождения хеви-метала в 2015 (после того как прекрасный альбом Book Of Souls от Iron Maiden вернул внимание публики к этому жанру в очередной раз), 2016 продолжил этот путь c выдающимися и не очень релизами. Среди всего этого музыкального безумия лежит загадка, которая становится все более и более заметной, все больше и больше вызывает разногласия.

Я говорю о BABYMETAL.

Феномен, известный как BABYMETAL, является детищем Японии - страны, известной за выдающихся в разных жанрах артистов, таких как: Mad Capsule Markets, Dir En Grey, Church Of Misery, Sigh и других. Но я не могу припомнить группу, которая вызывала бы столько же разногласий, как эта. Смесь J-Pop и металла создала ажиотаж, как позитивный, так и негативный, начинающийся от звука до самого характера группы - это промышленная японская группа с фоновой музыкой в жанре металл, нацеленная сразу на две аудитории и нещадную их эксплуатацию.

Но главный вопрос во всем этом очень прост - почему BABYMETAL внезапно стали такой горячей темой для обсуждений?

Изначально став вирусными (Я ненавижу эту фразу, но она больше всего подходит для описания ситуации) со своим синглом "Gimme Chocolate" в позднем 2014/раннем 2015, группа захватила мир штурмом. Суровая природа металл-музыки за тремя юными девочками, поющими и танцующими в идеальной координации (или имитирующими, можно выражаться так, если вы на стороне тех, кому они не нравятся), будто бы они исполняют поп-песню, стала для всех сюрпризом. Это не должно было сработать по плану на бумаге: два совершенно разных жанра, которые не могут пересекаться, скрещенные вместе для создания чего-то странного, волшебного и блистательного... Тем не менее, это сработало. Эти две вещи прекрасно работают вместе, создавая уникальный звук, охватывающий множество уровней - запоминающиеся и мелодичные вокальные партии, убийственные гитарные риффы и все это на фоне тяжелого звучания.

Невозможно было скрыться от феномена под именем BABYMETAL и это было доказано раннее в этом году, когда METAL RESISTANCE - их второй альбом - вырвался в высшие эшелоны альбомных чартов по всему миру, сидя прямо посередине множества бездушных мейнстримных релизов.

С таким успехом неудивительно, почему девочки вызывают столь большой интерес. Закончив недавно тур с Red Hot Chili Peppers, BABYMETAL выпустили запись концерта в Wembley Arena, который прошел недавно в этом году, показывая всем, что даже несмотря на присутствие элемента поп-маркетинга в их релизах и основании, они могут устраивать шоу для аудитории из 12000 фанатов металла и в то же время бить рекорды: они стали первой японской группой, давшей концерт в Wembley, а также продали самое большое количество мерча за всю историю Wembley Arena. Поэтому, без лишних задержек, давайте погрузимся в запись этой ночи и посмотрим, как она звучит для нас - тех, кто не смог присутствовать там.

BABYMETAL Live at Wembley.

Концерт начинается с довольно драматичного закадрового голоса, рассказывающего о "духе, наследии и истории хеви-метала" перед первой интенсивной волной в форме "DEATH". С ударным басом, мощными барабанами и сокрушительными гитарами, вы бы предположили, что находитесь на типичном металкор концерте, но чистые голоса трех японских девочек возвращают вас на землю. Хоть и спето не в обычном металл стиле - чисто и мелодично, вместо гроулинга или хрипа, это выступает идеальной контр-позицией, а для тех, кто говорит, что трио имитирует пение - вам стоит лишь послушать повнимательнее, чтобы понять, что это ложь.

Судзука Накамото (aka СУ-МЕТАЛ) - основной вокалист и самая взрослая из трех девочек - поет с огромным количеством эмоций и это можно услышать в ее подаче: необработанность и небольшие колебания голоса на длинных нотах. Немного раздражающие, но в то же время привлекательные Юи Мизуно и Моа Кикучи (ЮИМЕТАЛ и МОАМЕТАЛ соответственно) сопровождают основной вокал в стиле call-and-response, такой подход с двумя стилями вокала поверх разъяренных риффов и рёва толпы прекрасно работает, добавляя еще один элемент в общую подачу.

Отсюда и до конца... Ну, вам действительно нужно это послушать, чтобы по-настоящему понять, но я постараюсь передать все своими словами.

"Awadama Fever" походит на трек Mad Capsule Markets с тяжелыми техно-семплами и тепмом, приемлемым для танцов. Сокрушительные гитары, японское трио, вкупе с запоминающимися поп-мелодиями и вокалом просто излучают энергию. Запись этого концерта показывает насколько это нравится аудиотории. "YAVA" продолжает этот техно-метал-поп гибрид. Чистые гитары в куплетах добавляют ощущение фанка, но песня по-настоящему оживает в припеве. Сильным ударом, это двигает трек вперед с мощью, не оставляющей сомнения на безумные мош-питы.

Следующим треком идет "GJ", которые содержит в себе элементы грув металла. Грязный звук, гармоничные нагруженные риффы легко могли бы быть приняты за южный метал в стиле Black Label Society, если не обращать внимание на женский поп-вокал. С взаимодействием с аудиторией во время припева и несколькими серьезным хедобан-моментами, динамичная природа BABYMETAL и их музыки прекрасно показана здесь. Да, девочки не отвечают за музыку (это находится в руках группы за ними), но это лишь показывает, насколько универсальна эта смесь "Kawaii J-Pop" с разными музыкальными стилями.

Старая песня, но любимая среди фанатов, "Doki Doki Morning" получает бурную реакцию от аудитории, аплодирующей и выкрикивающей, когда нужно, даже в ненужные моменты можно услышать выкрики "Эй! Эй! Эй!". Следующая песня является одной из моих любимых с последнего альбома (METAL RESISTANCE) - "Meta Taro". Стиль гимна с мелодичным вокалом, в смеси с мощным металлом на фоне (с элементами мелодичного фолка) создают уникальный музыкальный опыт, но больше всего здесь интересен вокал Судзуки Накамото - еще одно доказательство того, что она не поет под фанеру, так как вы можете слышать незначительные колебания в долгих нотах. Отбросив в сторону все технические подробности, этот псевдо-фолк пауэр металл трек в стиле гимна выполняет свою поставленную задачу - разогревает толпу из 12000 человек еще больше.

"Amore" выступает в роли медленной баллады, давая возможность отдышаться своим грандиозным синтезаторным интро... Те, кто знаком с этим треком, знают, что это не так. Больше всего подходящий по описанию "Dragonforce" в плане звука и подачи, этот трек воплощается в жизнь в неоклассическом ладу, давая в результате то, как Pac-Man звучал бы, скорее всего, на PCP. И все же, несмотря на эту взрывную подачу, вокал все еще похож по стилю на баллады, делая большой акцент на долгие ноты.

С уже разогретой от старых и знакомых треков толпой, начинается сокрушительно тяжелый "Megitsune". С громкими криками "Хэй" от толпы и удлиненным вступлением, это создает эффект неизвестности. И когда легендарное сямисэн интро начинается, на выходе получаем желаемый эффект. С криками от толпы в полный голос и идеальным вокальным и музыкальным сопровождением, энергичная и замопинающаяся музыкальная атака делает свою работу - при прослушивании меня пробирает зависть от того, что я не смог присутствовать на их концерте и слышать это вживую.

"KARATE" получает самые большие аплодисменты на этом релизе (на данный момент эта песня является синглом), гигантские риффы и крутая музыкальная подача показывают насколько этот трек хорош. В вокальном плане куплет ожидаем: медленный, чистый, но все приходит в жизнь с припевом. Мелодичный звук на фоне вокала, толпа повторяет партии Юи и Моа. В результате - исполнение, в котором артисты и аудитория находятся на одной волне и теряются в моменте.

"Ijime, Dame, Zettai" приносит еще одну медленную часть. Су произносит речь на ломанном английском перед моментом всей ночи. "In a drea, the Fox God told us... Wall Of Death... Show true courage...". Несмотря на медленный аккомпанемент на пианино, как до этого, вы знаете, что это не баллада. Медленно начиная, Су и пианино находятся в гармонии, а потом врывается рифф. В этот момент, который металлисты могут сравнить с началом песни "Strike Of The Beast" от Exodus или "Black Label" от Lamb Of God, интро создает чуство неожиданности, которое говорит о том, что ожидает тех, кто стоит на полу - тотальный хаос.

С высокими долгими нотами от Су, толпа взрывается и оживляется, мелодичный пауэр металл снова возращается, чистая и четкая подача - как и в оставшейся части концерта.

На этом моменте осталось только три трека. "Gimme Chocolate", который изначально принес кучу внимания группе, начинается. Воздух ожидания разрезается натиском металла, подобно взмаху косы Мрачного Жена в 2016. Мощный металл в куплетах сменяется мелодичным и запоминающимся припевом, на протяжении всего трека аудитория кричит в полный голос - в принципе, то, чего вы ожидали.

"The One (English Version)" является предпоследним треком и наконец приносит этот момент баллады, которым вас дразнил сетлист. Да, возможно, английский - не самая сильная сторона Су, но вы точно можете сказать, что она практиковала свое прозношение как только могла. Вокальная подача, полностью на английском, очень впечатляет, учитывая то, как сложно, должно быть, юным девочкам петь на чужом языке. Да, есть и моменты с тяжелым металлом, как и ожидалось, но то как вокал и пианино переплетаются вместе в какой-то мере успокаивает, опять же, это доказательство того, что она не поет под фанеру (это мысль, которую я стараюсь донести! Возможно это и искуственно созданная группа, но это не то говно, которое производит X-Factor).

Завершающим треком является "Road of Resistance" - трек, название которого прекрасно описывает траекторию карьеры BABYMETAL. Встреченные критикой и негативом от людей, которым не нравится они или то, как они были сформированы, несмотря на поддержку таких людей как Роб Хэлфорд, Rob Zombie и Kirk Wah-mett (Hammet). Это просто одна из тех вещей, с которой нужно смириться. В общем, возвращаемся к треку. В музыкальном плане тут опять присутствует мелодичная часть в интро, которой можно подпевать, и жесткое чувство пауэр-металла, быстрая подача идеально завершает финальные минуты этой ночи. Также присутствует и часть, где музыка останавливается и аудитория поет (и звучит это чертовски впечатляюще, учитывая размер арены и энергию). Это идеальное завершение мощного живого концерта.

LIVE at Wembley - отличный живой альбом. Он показывает группу, которая набирается уверенности и силы с каждым выступлением, а также верную фан-базу, страстно поддерживающую их.

Любите или ненавидьте их, понимайте или нет, BABYMETAL могут быть сравнимы с 2016. Год стремительных изменений и неопределенностей, музыкальный мир повидал слишком много переворотов - уход легенд, массовый шок (разгром фестиваля TheTemples и кончина Team Rock), но и приятные сюрпризы (воссоединение Guns 'N' Roses, полный год без упоминания о распаде Motley Crue или релиза/тура от них!). Это год на который люди будут смотреть со смешанными эмоциями и, подобно BABYMETAL, люди либо примут его и двинутся дальше, либо же будут атаковать.

В конце концов, вещи случаются, хотите вы этого или нет, тоже самое можно сказать и о музыке. Группы, которые вам не нравятся, становятся популярны и, пока у них не исчезнут поклонники, вам придется привыкнуть к этому.

Давайте 2017 год - музыкальный, социальный, политичный и, важнее всего, Бейбиметальный!